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미술치료의 과정
Ⅴ. 유아미술치료의 공간
Ⅵ. 유아미술치료의 대상관계
1. 대상관계와 미술치료
2. 중간대상과 미술 치료
3. 반응성 애착장애 아동의 대상관계 미술치료
Ⅶ. 유아미술치료의 평가모형
1. 크레이머의 평가법
1) 재료
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아동미술에 대한 연구와 자료 수집
2.3 부모 및 동료 교사와의 협력
3. 유아중심, 놀이중심 보육과정에서 아동미술 활동의 사례
3.1 창의적 미술 활동 사례
3.2 미술을 통한 감정 표현 활동 사례
3.3 미술 놀이를 활용한 사회성 발달 활동 사
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아동화 발달의 단계별이해 로웬필드(LOWENFELD)의 아동화 발달단계
1)난화기(2~4세)
2)전도식기(4~7세)
3)도식기(7~9세)
4)또래집단기(9~11세)
5)의사실기(11~13세)
6)결정기(13~17세)
3.아동화의특성
4.아동미술교육의 특성과재료표현
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아동미술론. 미진사, 1993.
김영자, 그림책을 활용한 다상징적 접근법이 유아의 창의적 표현력에 미치는 영향, 가야대학교 교육대학원 석사 학위논문, 2011.
김윤주(2000), 미술 교수방법과 유아의 그림 그리기 능력에 관한 연구, 전남대학교 교육
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아동미술활동은 단순한 예술 활동을 넘어서 영유아의 전반적인 발달을 촉진하는 핵심 교육 수단으로 간주되어야 한다. 교사의 적절한 지도와 지원, 아동 중심의 활동 계획은 아동의 창의력, 협력 능력, 문제 해결 능력 등을 개발하는 데 필수
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아동미술교사는 유아의 학습과 놀이에서 중요한 역할을 맡는다. 창의적 환경 제공자로서 유아들이 미술 활동을 통해 자신만의 표현 방식을 찾아가는 과정을 지원하고, 놀이와 학습의 매개자로서 유아들이 즐겁게 학습할 수 있는 환경을 마련
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미술의 기본요소와 조형원리에 기초한 아동미술의 이해와 지도. 양서원. Ⅰ. 서론
Ⅱ. 본론
1. 아동미술 교수 학습방법
1) 유아 미술 교육 목표
2) 유아 미술 교육 내용
3) 유아 미술 교육 환경
(1) 유아와 미술재료
(2) 환경구성
2.
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아동미술교육에서는 이 두 가지 관점을 균형 있게 적용하는 것이 가장 바람직하다고 생각합니다. 아이들이 창의적으로 생각하고 자유롭게 표현하는 동시에, 다양한 기법과 재료를 익혀 구체적이고 정교한 작품을 만들 수 있도록 지도하는 것
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계획도를 준비한다.
만들기를 할때 방법을 구체적으로 적어놓은 순서도나 그림이
있으면 이해하기가 더욱 쉬웠을 것이다.
미술재료를 이야기해주고 아이들이 충분히 탐색할수 있도록 한다.
각각의 재료의 쓰임새와 특성 만져 보았을 때의
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해왔다. 따라서 미래 미술 창작과 보존을 위해서도 이러한 재료의 특성을 정확히 이해하고 적절히 활용하는 것이 매우 중요하다. 서론
본론
1. 재료의 역사와 발전
2. 재료의 물리적 특성
3. 재료의 다양한 활용 방법
결론
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