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1세기의 새로운 음악문화 형성을 위한 가치 있는 작업이라고 생각한다.
c. 주체성을 갖고 창작 국악을 만들어나가야 한다.
: 현재 창작국악에 필요한 것은 전통의 답습이 아니라, 전통을 새롭게 해석하는 비판적인 안목과 이를 창조적으로 계
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1)창작국악이란?
한국 전통 음악의 분류: 궁중(宮中)음악, 문인(文人)음악, 민속(民俗)음악, 신앙(信仰)음악, 창작음악 1939年 김기수의 <황화만년지곡>을 시작으로, 이후 새로 작곡된 곡들이 모두 포함. 서구음악의 ‘창작’ 개념의 도입에
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성악곡을 창작하도록 한다.
- 노래가 자연스럽게 나오는 음역과 44조의 가사를 활용한다.
- 교과서 관련 제재곡의 요소를 추출하여 제시하고 창작의 자료로 활용한다.
2. 영역별 국악풍 음악 창작 지도
1) 신체 표현
제재곡의 국악적인 느낌을
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음악식 민요 부르기 체험
(1) 돌림노래 부르기
예를 들어 우리 민요를 두 분단으로 나누어 돌림노래를 하는 방법인데, 같은 민요로 부르는 방법, 그리고 두 곡의 민요로 부르는 방법을 하여 본다.
(예) 아리랑의 돌림노래
(예) 두 곡으로 돌림노
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음악적 영감에만 의존하여 창작. 1. 바로크 음악의 시대적 특징
-오페라의 탄생
-모노디 양식
-이탈리아 오페라 (베네치아 오페라, 나폴리파 오페라, 오페라 세리아, 오페라 부파, 오라토리오, 실내 성악곡, 기악음악)
-바흐
-헨델
2. 고
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성악곡, 가곡 등을 남겼는데 기악곡은 음악사에서 특히 중요한 구실을 하였다. 허약한 체질임에도 불구하고 초인적인 창작 활동을 한 비발디는 자신이 명 바이올리니스트였던 만큼 독특하면서 화려한 기교가 담긴 바이올린 협주곡들을 만들
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창작음악 정착기(1965-1980) 3) 3기-성숙 및 관철기(1980-현재)
2.
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창작영역과 감상영역과 개정교육과정에서 시작되는 생활화 영역이다.
4. 단원지도 계획
차시
교수학습 지도내용 및 활동
학습방법
학 습 자 료
근대 및 현대 음악의 특징을 시대적 배경과 타 예술분야와 관련하여 이해하고 대표적인 작품을
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음악과 국악교육의 효과가 차이가 있을 것이며, 서양음악 교육의 역사가 길기 때문에 이에 대한 효과성이 높게 나타날 경우를 예측하였다. 그러나 음악교육은 전술한 바와 같이 가창, 기악, 창작, 감상 등으로 체계화되어 있었고, 이는 동 서
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창작과 표절의 구별기준”, 법학, 서울대학교 법학연구소 제44권 제1호
정재훈, “2차적 음악저작물(편곡)로 인정되기 위한 ‘개작’의 범위- ‘피아노곡집’ 사건”, 한국저작권판례평석[2]
최원석, “디지털저작권의 침해와 구제에 관한 연
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음악적 기술과 팀워크의 중요성을 배웠습니다. 이 시기 동안 다양한 장르의 음악을 경험하고, 작곡에 대한 첫 시도를 했습니다. 고등학교 때 처음으로 작곡한 곡이 지역 음악 대회에서 상을 받으면서, 저는 음악 창작의 길을 더 깊이 탐구하기
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음악적 연구를 기반으로 다양한 음악 스타일과 장르의 융합을 추구하고, 그 과정에서 얻은 경험과 이론을 실제 음악 창작과 교육에 적용할 것입니다. 이를 통해 음악의 경계를 확장하며, 미래의 음악 문화에 큰 영향을 미칠 수 있는 혁신적인
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경쟁력을 갖춘 창작자로 성장하기 위한 기반을 다질 것입니다. 또한 국제 교류 프로그램과 워크숍에 참여하여 다양한 문화와 음악적 배경을 이해하고 수용하는 열린 자세로 세계 무대에서 활약할 수 있도록 준비하겠습니다.
학술적 연구와
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음악에 이르기까지 다양한 장르와 스타일을 탐구했으며, 이를 통해 음악이 시간과 문화에 걸쳐 어떻게 발전해왔는지에 대한 깊은 이해를 얻었습니다. 또한, 대학에서의 개인 연주 및 작곡 프로젝트를 통해 제 창작 능력을 향상시켰으며, 이는
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악 창작 활동인 즉흥 연주, 작사 작곡, 감상일기 등을 병행하는 수업을 진행한 뒤, 사전·사후의 정서검사 결과를 비교 분석하여 그 효과를 검증하는 연구 설계를 고려 중입니다. 이러한 연구는 음악교육의 정당성과 중요성을 수치적으로 입증
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