고음악 연구

목차

1.생애

2.시대적 배경

3.오르페오

4.발췌 연구

5.작품 특징 분석

본문내용

떠나서 16세기 관행을 따랐다. 마드리갈 스타일은 특히 합창이 도덕성을 지적하고 이야기를 반영하는 방관자들 그룹으로 행동할 때 사용되었다. 제3막에서 낮은 목소리의 악마같은 기분이 드는 합창“어떤 계획도”는 이런 작품들에서 가장 야심 차고 기악 적으로 장식된 것으로 리걸(포터블 리드 오르간), 나무 파이프 오르간, 5개의 트럼본, 그리고 3개의 비올(2개의 베이스와 콘트라베이스)로 반주된다. 이것이 “인간의 일이 모두 헛된 것은 아니다” 를 지시한다. 제4막의 높은 목소리들의 합창, “도덕은 광선과 같이”는 도덕적인 것이다. 오르페오가 비록 지옥을 정복하게 되었으나, 이것은 그가 그의 열정에 의해 정복되었음을, 그 자신을 정복할 수 있는 사람만이 영원한 영광을 가질 것임을 경고한다. 이것들과 다른5성 마드리갈들은 모방적이고 화음적 스타일을 혼합해서 만들어진다. 각 가사의 행이나 가사들을 혼합한 것은 형식적인 제시보다는 독자적인 음악적 처리를 받게 된다.
독립된 바소 콘티누오와 몇몇 목소리를 위해 현대 스타일로 씌어진 2개의 마드리갈도 있다. 제1막에서 2성과 3성이 교대하는 “누구든 결코”는 화성과 베이스가 고정된 요소들인 유절 변주이다. 같은 리토르넬로가 선행하고 절을 분리하는데 이것은 가사가 형식이 없는 무의미한 무운시이기 때문에 순전히 음악적인 개체이다. 이 합창은 불우한 겨울을 지낸 오르페오가 행복한 봄날을 회상한다. 진정한 유절적 가사는 제2막의 “무엇이 위로를 줄 수 있을까?”의 가사이지만 여기서 몬테베르디는 변주 형식을 엄격하게 추구하지 않았다. 신기한 양상은 각 연이 “아아 잔혹한 사건이여” 후렴합창으로 이어지는 것인데, 이것은 이전에 들었던 오르페오의 라멘토의 코랄 응답이다. 이런 방법으로 이 후렴은 제2막의 나중 파트를 함께 묶는 것을 도와준다.
“아아 잔혹한 사건이여”는 합창들 중 가장 독창적인 것이라고 할 수 있으며 폴리포닉 레치타티보 스타일로 되어 있다. 베이스의 선율 선은 이전에 에우리디체의 죽음을 알리는 소식을 전하며 축제가 열리고 있는 것을 방해 했을 때 사자가 불렀던 흥미 있는 말투의 선율과 동일하다. 나머지 합창 중 “산을 떠나시오”는 이것이 합창 무곡인 발레토이고, 그리고 여기서 합창이 이야기 전개에 활동적으로 함여하기 때문에 특기할 만한 것이다.
오르페오에 들어 있는 스타일과 형식들, 그들의 출처들을 열거한 것은 그 당시에는 극적인 스타일이 크게 다른 점은 없지만 현행 스타일과 옛 스타일의 집성물 만이 존재했음을 보여 준다. 마드리갈의 교차하는 과정은 폭넓은 기간에 걸쳐서 적용된 것이다. 이러한 것은 많은 출처로부터 끌어 낸 음악적 양식들의 작품집들을 낳게 하였다. 이것은 대본에서도 유사한 경향을 반영한다. 매너리즘의 분해 시키는 위력에도 불구하고, 몬테베르디는 여러 막들 내에서 특정 통일 상을 이루어 냈는데, 이는 많은 순환하는 합창, 관현악 서곡, 그리고 리토르넬로들의 덕으로 가능할 수가 있었다. 포괄적인 통일성을 느낄 수 있는 것은 전체를 통하여 주장하는 그의 박력 있는 개성도 좌우하였다.

키워드

고음악,   베르디,   오르페오,   음악연구