[유아교육 1학년 아동미술] 아동미술의 정의 및 기본성격에 관해 논하시오.

소개글

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목차

<목 차>

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 아동미술의 정의
2. 아동미술의 기본성격
1) 특성
(1) 조형성
(2) 창의성
(3) 정서성 함양
2) 발달단계
(1) Lownfeld
(2) Malchiodi
3. 미술이 아동에게 미치는 영향
1) 미술을 통한 심리적 표현
2) 미술활동을 통한 성숙

Ⅲ. 결론


<참고문헌>

본문내용

에 따른 미술교육 프로그램 연구에 주력해 왔다.
아울러 많은 연구자들이 미술활동이 아동의 발달적인 측면 뿐 만 아니라 부적응 행동통제, 즉 정서발달에 상당한 도움을 준다는 실천적인 연구를 보고하고 있다. 따라서 미술은 아동의 성장을 돕고, 전 인격적인 성장을 촉진하므로, 오늘날에는 아동의 미술 활동이 단지 교육으로서의 입장에서 벗어나 치료적인 입장과 양립된 상태로 그 중요성이 인식되고 있다.
Ⅲ. 결론
미술은 일반적인 하나의 가치보다는 어린이의 다양한 개성과 창의성을 인정하고 오히려 그것들을 길러주는 교과이고, 학생들이 직접 참여하여 활동해야 하는 교과이며 시각적인 활동의 교과이다. 또한 미술이 요구하는 전문적인 능력이 필요하며 이성보다는 감성, 좌뇌 보다는 우뇌에 작용하는 교과이다. 이런 미술의 특수성 때문에 교사가 독단적인 하나의 방법을 제시하거나 특정한 것을 하지 못하게 했을 때 어린이에게 미치는 영향은 매우 크다. 그러므로 앞으로의 아동미술은 다음과 같은 학습에 중점을 두고 이루어져야 할 것이다. 미술활동 역시 학습자가 중심이며 학습자에게 선택권과 자율권을 부여해야 한다. 학생은 선택하기 위하여 생각하고 고민하는 과정을 거치면서 사고력이나 상상력을 자극하고, 이런 과정들이 창의적인 작품 제작의 기회를 제공한다. 미술수업은 학생의 생활감정의 표출이나 내면의 세계를 꾸밈없이 표현하고 아름다움을 추구하는 활동이므로 학습자 중심으로 수업이 전개되어야 한다. 구성주의에서 학습은 인지적 갈등상태에 있을 때 일어나고 학습은 새로운 지식의 회득뿐만 아니라 이미 알고 있는 것의 계속적인 재구성 과정으로 기존의 인지구조가 불충분할 때 조절을 통해서 새로운 인지구조를 형성하는 것이다. 이와 같이 미술학습도 학습된 내용과 학습과정에 대한 성찰의 기회를 제공하고 격려함으로써 생각하는 미술활동이 이루어지게 되는 것이다. 구체적인 상황을 배경으로 하여 실제적 성격의 미술과제를 다루어야 한다는 것이다. 미술학습에서 구체적 상황에 기반한 실제적 성격의 과제 실행은 기본적으로 통합적 접근을 필요로 한다. 미술학습에서 상호작용은 교사와 학생 간, 학생과 학생 간에서 이루어진다. 교사와 학생들과의 상호작용은 주제선정 활동 시 교사의 독단으로 결정하는 것이 아닌, 학생들과의 상호작용인 것이다. 이러한 상호작용을 통한 반성과정은 학습한 내용을 내면화하고, 새로운 시각에서 사물을 단면적으로, 다차원적으로 접근할 수 있는 능력을 길러 준다. Dewey에 의하면 미적 경험의 특성은 지각적 경험으로 완전한 통합성이다. 미술 학습활동을 보다 큰 과제와 연계시키고 활동내용에 대한 다양한 표현이나 관점을 제공하면서 미적 개념이나 정보들의 상호관련성에 강조점을 두어야 할 것이다.
<참고문헌>
이근매(2018) 미술치료 이론과 실제, 양서원
신민섭 외(2007) 그림을 통한 아동의 진단과 이해, 학지사
김경준 외(2009) 유아발달심리, 형설출판사
김순혜(2008) 현대 아동상담, 학지사
박선환 외(2005) 정신건강론, 양서원
다음카페, 프로젝트자료실, 아동미술교육의 의의

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