뉴에이지

소개글

뉴에이지에 대한 보고서 자료입니다.

목차

들어가는 글..
뉴에이지 음악의 발생기원
뉴에이지 음악의 본격적 시도
뉴에이지계의 새로운 시도
Contemporary Instrumental music의 형성
뉴에이지 음악의 형태와 특징
뉴에이지 음악에 대한 편견
내가 생각하는 뉴에이지 음악
내가 좋아하는 뉴에이지 음악가들
마치는 글..

본문내용

프로콜 하럼의 대표작 'A Whiter Shade Of Pale'은 그룹에서 키보디스트를 맡았던 매튜 피셔가 직접 가담하여 원작의 정신을 살린 작품으로 인기를 모았다. 1990 년에 발표한 후속곡 'Skyline Firedance'는 무디 블루스의 'Nights In White Satin'의 원작의 장중함과 애절함을 그대로 표현했고, 동명의 싱글과 'Dark House', 그리고 2월의 내한공연도중 들었던 도깨비에 대한 설화에서 영감을 얻은 'Masque Of Togaebi(도깨비의 가장무도회)'가 인기를 누렸다. 뉴에이지가 군소 장르의 영역에서 벗어나 일반화된 80년대 후반에 대중적인 인기를 누린 데이비드 랜츠는 피아노를 도구로 사용하여 음악세계를 정립한 음악가로 평가받고 있다. 작곡가로서도 안정된 위치를 확보하고 있는 그는 음악성 높은 작품으로 뉴에이지의 대중화에 기여하였다.
나는 데이비드 랜츠의 ‘Nightfall'앨범을 가장 좋아한다. 이 앨범은 내 가장 친한 친구가 좋아하는 음반이다. 우연히 그 친구를 따라서 음반매장에 가게되었고, 그때 친구가 구입하는 것을 보고 무심코 구입하게 된 음반이 바로 ’Nightfall'이였다. 그의 음악을 듣고 있으면 푸르른 대지위에 우거져 있는 풀숲과, 바람에 흔들리는 가지들이 머리에 떠오르곤 한다.
Secret Garden
건반 Rolf 와 Fionnuala 의 바이올린으로 아름다운 하모니를 이루고 있는 Secret Garden은 요즘 C.F 와 드라마 삽입곡으로 자주 들을 수 있다. ‘Let it Swing’ 이라는 곡으로 ‘유로비젼 송 콘테스트 (Eurovision Song Contest)’에 등장하면서 이후 이곡을 작곡한 Rolf Lovland 는 팝 작곡가로서 ‘노르웨이’를 대표하는 선두주자로 인식 되어 왔다.
자국의 음악들을 대중화한 인물로서 그의 음악이 지닌 예술적 핵심은 순수한 아름다움의 추구, 즉 유미주의에 근거 하고 있다. 이러한 작업성향은 곧 그를 지극히 탐미주의적인 음악 세계로 빠져들게끔 만들었다. 미의식의 세계를 탐구하기 시작한 이후 그의 새로운 발상이 결실을 맺기까지에는 오랜 시간을 필요로 했다. 구상이 거의 완성단계에 이르렀을 때 그의 앞에 아일랜드 태생의 바이올리니스트 Fionnuala Sherry 가 나타나게 된다. 더불린의 rte 콘서트 , 오케스트라의 단원이자 아일랜드 내에서 상당한 지명도를 지닌 솔리스트이기도 한 그녀는 국제적인 아티스트들의 레코딩에 참여한 화려한 경력의 뮤지션이었고 그들 두 사람은 곧 음악적인 동질성 속에서 작업에 몰두하였고 그들이 정성 들여 가꾼 아름다운 비밀의 정원은 실체를 드러내게 된다. 95년 유로비전 송 콘테스트에서의 성공과 함께, 그 모든 비밀을 간직하고 있는 앨범이 주옥같은 선율로 가득한 Secret Garden의 데뷔작 ‘Songs from a Secret Garden’ 이다.
Yuhki Kuramoto
1951년 사이타마현 우라와시에서 태어난 유키는 어린시절부터 피아노를 연주하기 시작하면서 음악적 재능을 발휘하였다. 학창시절에는 라흐마니노프와 그리그 등의 피아노협주곡에 심취하여 아마추어 교향악단에서 독주자로 활동하는 등 클래식 피아니스트로서 뛰어난 솜씨를 보였다. 일본 도쿄공업대학 응용물리학과 석사학위를 받은 후 음악가와 학자의 선택의 기로에서 그는 음악가의 길을 택했고 피아노 연주는 물론 클래식 작곡과 편곡 그리고 팝음악 연구에 몰두했다. 전문 음악가로서 클래식, 대중음악, 가요에 이르기까지 그의 관심과 열정은 식을 줄 몰랐다. 특히 구라모토는 자신의 20-30대를 돌아보면서 현재의 음악적 성공을 가능케 한 중요한 요소를 다음의 두 가지 요소로 지적하고 있다. 우선 20대에 연주면에서 피아노와 관련된 모든 장르, 즉, 동요에서부터 클래식, 재즈, 샹송, 그리고 엥카에 이르기까지 가능한 모든 일을 경험하여 폭넓은 음악성을 익힐 수 있었던 것이 훗날의 음악활동에 도움이 되었다는 사실이다. 30대에는 편곡작업이 늘어나 다양한 음악의 편곡을 담당하면서 좀 더 깊이 자신의 음악관을 다듬어 나갈 수 있었던 점을 들고 있다. 1986년 유키는 첫 피아노 솔로앨범 ‘lake misty blue’를 발표하였는데, 수록곡 중 루이즈호수가 크게 히트함으로써 데뷔에 성공하였다. 기풍이 넘치는 부드러운 멜로디의 어쿠스틱 피아노 연주곡들은 지극히 세련된 절제와 감정의 균형을 이루고 있으며 듣는 이로 하여금 평온한 세계로 이끌어 준다.
일본인이란 사실이 나를 더욱 호기심어린 눈으로 바라보게 하는 음악가이다. 아마 현재 가장 주목받고 있는 뉴에이지 음악가중의 하나가 아닐까 생각해 본다.
마치는 글..
나는 과제를 할 때마다 내가 정말 정보의 바다에 살고 있구나 하는 생각을 해본다. 검색엔진에서 ‘뉴에이지’라고 검색어를 치자 수백 개의 정보가 떴다. 뉴에이지 음악에 대해 음악가에 대해 정말 많은 정보를 얻을 수 있었다. 나는 그 많은 정보들을 읽고 다듬어서 본 과제를 마칠 수 있었다. 그 자료들을 눈으로만 읽어 내려갔다면 나에게 남는 것은 별로 없었을 것이지만, 그 자료들을 내 것으로 소화하는 과정에서 나의 음악적 지식은 적지 않게 늘어났다. 지금도 PC에서는 뉴에이지 음악이 흘러나오고 있다. 또 괜찮은 사이트들은 즐겨찾기 목록에 저장시켰다. 앞으로도 참고할 수 있도록. 뉴에이지 음악을 정리하면서 느낀 것이지만, 무엇인가를 좋아함에 있어 기본적인 지식을 알고 있다는 것은 정말 중요한 것이란 느낌을 받는다. 나는 이번 레포트를 통해 음악가의 삶을 이해함으로써 그의 음악을 더욱더 깊게 이해할 수 있게 되었기 때문이다. 뉴에이지 음악도 초기 발생에서부터 많은 변화를 겪어오면서 지금의 음악을 형성하였다. 뉴에이지 음악을 공부하면서 뮤지컬이란 장르가 생각이 났다. 오페라가 대중적인 요구로 인해서 뮤지컬이란 장르가 탄생되었듯이, 뉴에이지도 정통 클래식이나 너무나 독특해 소화하기 힘든 음악적 장르들이 대중적인 색채를 입고 다시 태어나게 된 것이 아닌가 하는 생각을 해본다. 세월이 세대가 계속되고 그들의 취향이 달라지는 것과 함께 뉴에이지란 음악 장르 또한 끊임없이 변화를 거듭할 것이다.

키워드

뉴에이지,   뉴에이지의 발생기원,   Contemporary Instrumental music,   Enya,   George Winston,   Secret Garden,   Yuhki Kuramoto,   Meditation