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소개글

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목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 조소교육(조소영역지도, 조소수업)의 개념

Ⅲ. 조소교육(조소영역지도, 조소수업)의 필요성

Ⅳ. 조소교육(조소영역지도, 조소수업)의 이론적 내용
1. 조소의 뜻
2. 조소의 구분
1) 조각(carving)
2) 소조(modeling)
3. 조소의 표현 요소
1) 양감(Volume)
2) 질감(Texture)
3) 비례(Proportion)
4) 균형(Balance)
5) 동세(Movement)
6) 공간감(Mass)
7) 구조감(Composition)
4. 형(표현방법)에 따른 조소의 분류
1) 환조
2) 부조
3) 심조
4) 투조
5) 선조
6) 육합조
7) 모빌
5. 조각의 재료에 의한 종류
1) 목조
2) 석조
3) 아조
4) 금속조(철조)
5) 기타
6. 소조의 재료에 의한 종류
1) 찰흙 소조
2) 시멘트
3) 석고 소조
4) 브론즈
5) 테라코타
6) 석고형 뜨기
7) 합성수지(포리에스테르)
7. 인체 조소의 명칭
1) 마스크(얼굴)
2) 두상
3) 흉상
4) 반신상
5) 전신상
6) 토르소
8. 조소 용구
1) 조각의 용구
2) 소조의 용구

Ⅴ. 조소교육(조소영역지도, 조소수업)의 실태

Ⅵ. 조소교육(조소영역지도, 조소수업)의 수업모형과 실제
1. 수업모형
2. 적용상의 유의점

Ⅶ. 향후 조소교육(조소영역지도, 조소수업)의 내실화 방안

Ⅷ. 결론 및 제언

참고문헌

본문내용

적 활동과 표현을 기대하기 어려운 문제로 자주 목격된다. 더욱이 미술교육에서 조소에 관한 그 동안의 연구물은 교재 분석과 이론적 고찰 및 지도방법연구 등에 관한 것들이 대부분이고, 조소표현의 다양한 재료사용을 통한 실제적인 작품제작과 그 접근방법 등을 다룬 연구는 작품제작에서 여러 재료를 다루는 데에 있어 세밀한 기록과 진술의 어려움으로 앞서 현장에서 목격되는 구체적인 문제를 보완해결하기에 미흡하다고 생각된다. 그리고 이러한 문제 속에서 세 가지의 표현방법을 통합한 조소표현의 어떠한 시도도 거의 없는 상태이다.
Ⅵ. 조소교육(조소영역지도, 조소수업)의 수업모형과 실제
1. 수업모형
단계
교수학습 활동내용
비고
발상
○ 동기유발
○ 학습목표 확인
○ 허용적이고 즐거운 분위기를 조성한다.
구상
○ 참고 작품 감상
- 형과 색, 표현방법, 창의적인 표현
○ 작품의 주제, 크기, 표현방법 생각하기, 스케치하기
○ 사전 준비를 철저히 하고 지나친 간섭은 삼가 한다.
표현
○ 뼈대 만들기
○ 찰흙 붙이기
○ 작품 마무리하기
○ 기능적인 면보다 감각 훈련으로 무한한 유형성을 가지게 한다.
감상
○ 작품 비교 감상
○ 차시예고 및 예습과제 안내
○ 관점을 구체적으로 제시하고 자유스럽게 자신감을 갖고 발표하도록 한다.
2. 적용상의 유의점
(1) 섬세한 정밀 표현보다 전체적으로 크게 보며, 대담하게 주제 표현이 이루어지도록 지도한다.
(2) 지나친 기술을 요구하여 표현의욕을 위축시키거나 저항을 느끼지 않도록 한다.
(3) 제작 작품을 막연하게 생각하여 만들지 않게 하기 위하여 보는 관점을 구체적으로 제시한다.
(4) 찰흙을 여러 가지 방법으로 주물러 봄으로써 찰흙의 성질을 알고 창의적인 기법으로 작품제작에 임하도록 한다.
(5) 양감과 전체의 움직임을 살펴 크게 보고 느끼게 해야 대담한 표현이 된다.
(6) 활발한 작업과 부드러운 분위기를 만들어 주도록 한다.
Ⅶ. 향후 조소교육(조소영역지도, 조소수업)의 내실화 방안
· 우리나라는 예로부터 훌륭한 미술의 역사를 가지고 있다. 선사 시대의 신앙의 일부인 토우로부터 각종 탑에 이르기까지 예술성이 뛰어난 조소 작품을 우리는 지니고 있다. 미술 교과를 통하여서는 우리의 역사와 함께 형성될 조상의 미적 감각의 우수성을 인식하고, 우리의 것이 무엇인가를 찾아 미술 교과의 교수-학습이 전통 문화와 현대 문화에 접목시켜 이를 창조하고 계승하는 교육의 장이 되도록 하여야 한다.
· 세계적 추세에 맞추어 미술 교육에서의 조소 영역은 단순한 만들기만이 아닌 다양한 재료의 활용과 조형 경험을 풍부하게 함으로써 미래 지향적인 인격을 육성하는 데 그 목표를 두어야 한다.
· 점차로 발달하는 과학 문명과 함께 미술 교육은 과학적이고 창의적인 지식으로 아동의 개성을 살릴 수 있으며, 또한 아동들의 건전하고 정직한 인간상을 정립하는 데 그 지향점을 두어야 하고, 교사에게는 투철한 교육관과 자질을 갖출 것이 요구되며 이를 위한 각종의 계획이 있어야 한다.
· 현직 교사들은 미술과 영역에 많은 관심을 갖고 있으며 지도는 여러 영역에 걸쳐 고루 시행하는 편이다. 그러나 교사들은 조소 영역의 지도에 있어서는 재료의 구입과 활용이 불편하고 교사 자신의 능력이 부족하다고 인식하는 등의 어려움을 느끼고 있으며 교과 전담제가 이루어져야 한다고 생각한다.
· 조소 영역에 대한 지도는 초등학교 시기부터 잘 이루어져야 하나 지도 능력이 부족하고 시청각 재료 및 참고 작품이 부족하여 조소 영역의 지도 이후 그 만족도는 높지 않은 것으로 나타나 각종 시설과 환경, 시청각 교재를 활용한 활동적인 제작 형태가 실제 수업에 취해져야 할 것이 요구된다.
· 교과서 및 지도서의 조소 영역의 내용에 관해서는 다양한 재료의 제시와 상세한 제작 과정과 표현 방법 및 참고 작품의 제작 방법과 그 활용 방안의 수록이 요구된다. 즉 교사용 지도서는 교사가 지도서를 보고 충분한 지도를 할 수 있게끔 폭넓은 내용을 실어야 할 것이다.
· 교육 기관에서는 효율적인 미술 교과 조소 영역의 수업을 위해서 수업 후 각종 동아리의 활성화와 인근 연구 기관에 새로운 지식 정보를 제공할 수 있는 장기적 기획을 세워야 한다. 또 교사와 인근 연구 기관 및 교육 기관과의 긴밀한 관계 유지와 이들 기관의 적극적인 도움을 받은 각종 연수를 개최하여 개선된 미술 교육 지도를 할 수 있도록 지원하여야 한다.
Ⅷ. 결론 및 제언
교사들이 교육현장에서 당면하는 어려움 들은 여러 가지가 있을 수 있겠으나 미술 교과를 담당한 교사들이 겪는 어려움은 우선 미술 영역의 다양성에서부터도 비롯된다고 볼 수 있을 것이다. 어느 교사는 수묵화나 판화에 대한 이해는 깊으나 조각이나 건축영역에 대해서는 잘 모르는 점이 있다거나 컴퓨터 그래픽에 조예가 깊은 미술 교사이기는 하나 미술사에 대한 이해가 비교적으로 약할 수 있기 때문이다.
이는 이미 여러 사람에 의해 지적된 바와 같이 대학에서의 미술교육 프로그램 구성의 문제에서부터 찾아 볼 수 있을 것이다. 즉 현행 우리나라 대학에서 실시되고 있는 미술교육 프로그램 내용은 사범대학과 같은 미술교사양성 프로그램과 전문인 작가를 위한 일반 미술계열대학의 프로그램 사이에 별 차이가 없이 구성되어져 있기 때문이다. 예컨대 화가나 조각가 같은 전문 미술인 경우에는 자기 전공에 대한 이해가 심도 있고 깊게 접근되어져야 하겠거니와 미술 교사를 위한 교육 프로그램 내용은 어느 한 분야의 전문인보다는 학생들에게 가르칠 다양한 미술 경험과 지식이 필요하기 때문이다.
그러므로 미술교과에서의 이와 같은 현실적인 문제를 해결하기 위한 교사연수 프로그램에서는 미술 교사가 터득하여야 할 다양한 미술경험의 기회가 제공되어야 할 것이다.
참고문헌
김봉구, 조소교육에 있어서 추상 학습의 체계화, 동국대 행정대학원, 1997
김원용, 우리미술의 특색, 한국사의 반성 - 역사학회편, 신구문화사, 1973
김정 외, 미술교육학원론, 예경, 1998
미술교재연구회, 미술교육, 서울 : 학문사, 1979
허버트 리드·김윤수 역, 현대미술의 원리, 열화당, 1993
H.W잰슨 저·김윤수 역, 미술의 역사, 삼성출판사, 1978

키워드

조소교육,   조소영역지도,   조소수업,   조소,   조소지도