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미술사의 재발견, 마로니에북스 2008
홍태희 저, 3일만에 읽는 서양미술사, 서울문화사 2006 목차
1. 서론
2. 중세 미술(기독교 미술)의 성립과정과 발전
3. 중세미술의 의의
4. 로마네스크, 고딕미술
5. 르네상스의 출현
6. 르네상스 시대
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고딕으로 본다면, 양식화, 선적인 특징, '고딕식 흔들림'을 이 시기의 주된
특징으로 간주할 수 있을 것이다. 로마네스크 미술에 이어 12세기 중기부터 르네상스 미술
의 개화기에 이르기까지, 서유럽 전역에 전개된 중세 기독교 미술의 발전
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였다. 수직적인 고딕 건축이 보여주는 신앙심과 정신성과 반대로 미술가들은 인간과 자연에 대해 더 많은 관심을 보이기 시작하였으며, 내용은 내면의 감동적 표현에 중심을 두는 방향으로 변화하였다. 고딕 조각은 매우 사실적인 힘으로 우
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고딕미술
12세기 중엽부터 14세기에 이르기까지 유럽 전역에 유행한 중세 기독교 미술 양식이다.
고딕이란 명칭은 르네상스의 이탈리아인이 중세건축을 조야(粗野)한 만족(蠻族) 고트인
(Goth 人)이 가지고 온 것이라고 비난한 데서 유래한 것
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고딕미술에 큰 영향을 끼쳤다. 13세기 후반에 나타나는 서민적인 사실주의는 매너리즘(mannerism) 속에 사멸하는 고딕 회화를 구하게 되었다. 이것을 14세기 후반부터 활약하는 네덜란드 출신의 예술가들이 이어받아 사실주의를 추진해 나갔다.
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미술사, E. H. 곰브리치 저, 도서출판 예경 1. 들어가며
2. 고딕건축 개관
(1) 인문적 상황
(2) 고딕 건축 일반
(3) 고딕건축과 건축주
3. 고딕건축의 특징
4. 고딕건축의 시기별 분류
(1) 초기 고딕 건축, 1140～1200년경
(2) 성기 고딕 건축
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